Los 3 billones de dólares en ingresos que reporta la industria mundial del entretenimiento, son tan solo la razón numérica para seguir mirando este motor económico, que además es cimiento para la construcción de sociedades más innovadoras y resistentes.
Ningún desarrollo puede ser sostenible sin un fuerte componente cultural, así lo sostiene la Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura (UNESCO), pues “la cultura enriquece nuestras vidas de innumerables maneras y ayuda a construir comunidades inclusivas, innovadoras y resistentes”, y no sólo eso, es un motor capaz de generar recursos y aportar a la economía de las naciones
Tan solo en Latinoamérica se estima que las industrias creativas aportan entre 2% y 4% del PIB, según datos de la Asociación Latinoamericana de Integración (ALADI). Otros datos que muestran que estas son industrias vivas y rentables es que genera más de 2.2 billones de dólares al año y emplean a 6.2% de la fuerza laboral en el mundo, de acuerdo con la UNESCO.
La firma de análisis PwC calcula que la industria mundial del entretenimiento y los medios de comunicación (E&M), alcanzó e billones de dólares en ingresos en 2024, y prevé que alcanzará los 3.5 billones de dólares en 2029, según su informe Global Entertainment Media Outlook 2025-2029.
Por si hicieran falta datos, el valor de la música grabada en 2024, por ejemplo, alcanzó 29,600 mdd en el mundo. Y ese mismo año se contabilizaron más de 4.8 billones de streams “consolidando al consumo digital como el formato dominante a nivel global”, según Sympathy for the Lawyer. La proyección es que esas cifras se duplicarán en los siguientes 10 años. Otro caso ilustrativo es el de la industria cinematográfica.
La consultora PwC calcula que en 2024 el sector sumó 33,000 mdd, y en 2029 alcanzará los 42,000 mdd.
Y a pesar de las insistentes profecías en el mundo digitalizado en torno a la desaparición de libro impreso, la industria editorial sigue siendo relevante. El valor del mercado editorial fue de 151,000 mdd el año pasado, y se proyecta que llegue a 192,000 mdd al 2030, según Grand View Research.
Vale destacar que estos números son sólo un ápice del músculo que las industrias creativas han demostrado tener y del hacer cotidiano de sus protagonistas que dan fe de una resiliencia inigualable al sobreponerse, adaptarse y tomar lo mejor del mundo digital para apuntalar sus procesos creativos, y así llegar con sus obras a millones de audiencias, a fin de engrandecer el sentido de ser humano.
Por ello, no es gratuito que la UNESCO haga un llamado a apoyar la creatividad y los sectores culturales dinámicos, a fin de “afrontar los retos de nuestro tiempo, desde el cambio climático hasta la pobreza, la desigualdad, la brecha digital y las emergencias y conflictos cada vez más complejos”.
Esta ‘mina de oro’ y factor imprescindible para sostener el desarrollo en todos los sentidos, ocupa las páginas centrales de esta edición que Forbes Centroamérica realiza en forma conjunta con Forbes República Dominicana, dada la relevancia transfronteriza de los creadores en la región en conjunto.
Esta edición se conforma con un listado de 30 artistas, que es una selección de los personajes destacados en los últimos dos años, cuya efervescencia creativa ha dado de qué hablar públicamente. En muchos casos los seleccionados han sido merecedores de premios y condecoraciones nacionales e internacionales. Va para ellos el aplauso, en medio de esta industria que palpita.
Metodología
El listado de Los Más Creativos es el resultado de una curaduría editorial a la que se llega a través de una selección de aquellas figuras que han destacado en el mundo de la cultura y el entretenimiento en los últimos dos años, y que han recibido reconocimientos por sus obras y/o trayectorias. En todos los casos, cuenta el impacto regional y global que los creativos han alcanzado.
Los más creativos 2025
Juan Luis Guerra: Cantautor, República Dominicana – La bachata que conquista al mundo
Oscar Isaac: Actor, Guatemala – Talento ascendente
Para ver la entrevista de Oscar Isaac, clic aquí.
Gioconda Belli: Escritora, Nicaragua – Gioconda en su tinta
Para ver la entrevista de Gioconda Belli, clic aquí.
Patricia Belli: Artista plástica, Nicaragua
Premio Velázquez de Artes Plásticas 2025, Patricia Belli ha trascendido fronteras y barreras aquilatando “la repercusión de su obra en el contexto latinoamericano, específicamente en Centroamérica, y su compromiso con la educación en un contexto de fragilidad”, como citan los organizadores del Premio. Una veintena de exposiciones individuales nacionales e internacionales, como Ser sin Serlo (París, 2019) y medio centenar de colectivas, ejemplifican su prolífica carrera y su consistente ímpetu de creatividad. “La unión de los opuestos es un eje transversal de mi trabajo; ahí se enmarcan asuntos como opresor-oprimido, placer-dolor y naturaleza-civilizacion”, pronuncia.
Boza: Cantante, Panamá
Pocos ubicarían a Humberto Ceballos como un consolidado artista, hasta que se habla de Boza, su nombre artístico. El cantante de Hecha pa’ mí (212 millones de vistas en YouTube) es un hábil compositor y posee un gran sentido para elaborar “hooks pegajosos”, ha dicho Pedro Alegría de Sony Music. Reggae, R&B, reggaeton, dancehall y otros géneros son abordados en su producción. Su nuevo álbum, San Blas, ha subido a la lista The 25 Best Latin Albums of 2025 So Far, de Billboard, y está certificado Oro en Centroamérica, Estados Unidos, Colombia y Perú. En la más reciente edición de los Latin Grammy, mereció una nominación por su hit orióN (Sistek Remix), con Elena Rose & Sistek, en la categoría de Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina.
Tavo Man (Gustavo Castillo): Cantante, Honduras
Conocido artísticamente como Tavo Man, Gustavo Castillo, también llamado Ábuti (“líder” en garífuna), es un artista hondureño multifacético y el primer garífuna nominado a un Latin Grammy por su tema Hun Hara, que llevó la música ancestral de Honduras a un escenario internacional. Fundador de G.A Prod Music – GartNation, produce y dirige sus propios videos, fusionando reggaeton y ritmos afrocaribeños con la lengua garífuna. Desde Estados Unidos, Tavo Man impulsa con orgullo la identidad, la historia y la cultura de su pueblo.
Rubén Blades: Cantautor, Panamá
Este 2025 el panameño Rubén Blades, junto a Roberto Delgado & Orquesta, mereció un Latin Grammy como Mejor Álbum Latino por su producción Fotografías. Así, el salsero, para quien cada premio es el “esfuerzo de un equipo y de personas aliadas que, incluso, saben más” que él, acumula ya 24 preseas de parte de la Academia de Grabación. Cantante, compositor, actor, activista y director de orquesta, el también llamado ‘cronista de la salsa’, ha infudido a este género una narrativa de realidad cotidiana y conciencia social, que tiene como mayor emblema su álbum Siembra, y la canción Pedro Navajas.
Claudio Peralta: Cineasta, El Salvador-Brasil
Con 25 años de trayectoria, el trabajo de Claudio Peralta se vio coronado con el Oscar en la edición 2025 al largometraje brasileño Aún estoy Aquí, del director Walter Salles, como Mejor película internacional. En esta producción, Peralta fue responsable de los efectos especiales. Hijo de padres salvadoreños y nacido en Brasil, Peralta se desempeña como director y supervisor para la productora carioca Conspiração, como experto de efectos especiales. Por su trabajo ha sido nominado en cinco ocasiones al Oscar, y ha sido ganador del Gran Premio de Cine Brasileiro.
Gaby Moreno: Cantautora y productora, Guatemala
Gaby ha marcado un camino multifacético en los escenarios regionales y transcontinentales. Su cortometraje musical Lamento (Dir. Diego Contreras, 2025) visita la nostalgia vinculada a los migrantes; Moreno también actúa ahí junto a Tony Revolori, y merecieron estar nominados en los Latin Grammy 2025. Gaby suma ya cinco Grammys, desde el reconocimiento a Mejor Nueva Artista (2013), pasando por el galardón a sus LPs Illusion, Alegoría y X Mí, hasta su trabajo como productora de Omara Portuondo con Vida, Mejor Álbum Tropical (2023). Como compositora destaca en filmes y televisión.
Sergio Díaz: Chef, Guatemala
Nacido en Quetzaltenango, y graduado con las Tres Olivas del prestigioso colegio Culinary, es dueño del restaurante Sublime, en Ciudad de Guatemala, que ofrece un menú que activa las raíces chapinas. Sublime ha sido reconocido como el mejor restaurante del país cada año desde 2022, y se ha proyectado internacionalmente al llegar al ranking Latin America’s 50 Best Restaurants, donde este 2025 pasó de la posición 22 a la 19. Su sazón le ha ganado el Premio Estrella Damm Chefs’ Choice Award, otorgado por sus pares. Creó la Fundación COELI dedicada a preparar jóvenes talentos de la cocina.
Pablo Bonilla: Chef, Costa Rica
Consultor, cocinero e investigador, el oriundo de Heredia creó hace siete años el que es considerado como el mejor restaurante del país tico: Sikwa. Los frutos ancestrales llevados a elegantes platos destacan el emprendimiento de Pablo, quien dedicó una década a escudriñar las fuentes primigenias de los alimentos costarricences. En su establecimiento josefino, el número 43 del Latin America’s 50 Best Restaurants, es posible pedir tostadas de pujagua, tartaleta de hongos o vacío al carbón. Fue reconocido en octubre pasado en los Best Chef Awards, en Milán, con un One Knife.
Polache: Cantante, Honduras
De madre hondureña y padre inglés, Paul Robert Douglas Hughes-Hallett Ramos, mejor conocido por su apócope Polache (de Paul y de la letra hache, de Honduras y de sus apellidos). Destacó con más fuerza en 2008 con temas como Pedazo de Mujer y Mira Honduras, estandarte de una campaña de identidad catracha. En paralelo, llegó a jugar en la Liga Nacional de Fútbol. Ha realizado giras por Estados Unidos, Europa, Sudamérica y Centroamérica. Receptor en 2024 del premio Hilo de Oro, y reconocido en junio pasado en los Premios Extra a la Excelencia Musical por su trayectoria.
María Laura Castillero: Ingeniera de sonido, Panamá
Alma, Corazón y Salsa es el nombre del Mejor Álbum Tropical Latino que en marzo de este año obtuvo un Grammy Award. Esas tres palabras también definen los ingredientes que María Laura (como recording engineer) aportó a sus 22 años de edad. Se preparó en Estados Unidos en Producción musical e Ingeniería de sonido. Fue en Miami donde colaboró en los estudios de grabación del percusionista Tony Succar, quien justamente lanzó el premiado LP, junto a su mamá, Mimy Succar. Nacida en una familia musical, y ‘estudiosa de los decibeles’ es también multiinstrumentista y compositora.
Isabella Levestory: Cantante, Honduras
La reina del “perreo-pop” saltó de Brasil a México y luego a Polonia, Suiza, Dinamarca y Alemania, entre junio y septiembre de este año, con sencillos EP como Juguete, Humo, Golosa y Maripo- sas, uniéndose a su primer álbum Amor Hardcore, de 2022, nominado al Polaris Music Prize. En octubre lanzó, con muy buenas críticas, su segundo LP Vanity, que incluye Eurotrash y Perfecta. Con el reggaeton como bandera inconfundible, también se permite fusiones y otras búsquedas rítmicas de R&B, punk o trap. En 2023 fue la primera hondureña en presentarse en el Coachella Valley Music and Arts Festival, en California.
Isabella González: Artista visual y diseñadora, Honduras
BE OPEN Art, iniciativa humanitaria y filantrópica inglesa que busca destacar talentos artísticos emergentes, la reconoció como la Artista de la Región de Centroamérica en 2024. Con dos licenciaturas en el Savannah College of Art and Design (SCAD), en Georgia, EU, involucra textiles y artesanías como pilares de su producción que “se relaciona con la aceptación de vivir en dos extremos, física y emocionalmente”. Destaca su colección Memorias a puntadas, que con lentejuelas, retazos y bordados alude a que “todos estamos hechos de recuerdos y emociones que nos van construyendo”.
Lucía Ixchíu: Cineasta, Guatemala
Es una activista, arquitecta, artista y periodista k’iche’ de Totonicapán, Guatemala; ha dedicado su vida a defender los derechos humanos y la memoria de su pueblo. Cofundadora de Festivales Solidarios y Mujeres en Movimiento, ahora brilla en el cine con su documental Uq’axik b’e Atravesar caminos, ganador en el Festival de Cortos de Cannes. Desde el exilio, Lucía transforma el dolor en arte, alzando la voz de las mujeres y comunidades indígenas.
Laura Baumeister: Cineasta, Nicaragua
Es directora, guionista y productora, formada en México. Ganadora en dos ocasiones del Premio DALE! del Festival de San Sebastián. Ha consolidado una voz única en el cine latinoamericano. Su ópera prima La hija de todas las rabias, estrenada en el TIFF 2022, marcó un hito al ser la primera película de ficción dirigida por una mujer en Nicaragua y nominada a los Premios Ariel y Platino. Este año nuevamente mereció el Premio DALE! en el foro de coproducción del San Sebastián International Film Festival 2025, por su filme Lo que sigue es mi muerte.
Ana Endara: Cineasta, Panamá
Con formación en Ciencias Sociales y Dirección Cinematográfica en Cuba, debutó en el cine de ficción con Querido Trópico (2024), que ganó el premio Flechazo en el Festival Cinélatino de Toulouse 2025 y además, fue seleccionada como película inaugural del IFF Panamá 2025. Su cinta también fue aclamada en Toronto, San Sebastián, Roma, La Habana, San Francisco, Biarritz y Calcuta. Autora de documentales que exploran la sociedad panameña y el sentido de pertenencia, fundó Mansa Productora y ahora prepara su segundo largometraje, Victoria en las Nubes.
Tony Vergara: Diseñador, Panamá
Irrumpió en la moda desde el colegio con una visión audaz y contemporánea. Fundador de su marca homónima, fusiona artesanía indígena, tradición panameña y feminidad en cada colección. Reconocido con el Orion Stars Award Cannes 2025, Tony celebra a las mujeres que inspiran sus diseños y transforma cada pieza en un acto de amor, conciencia y creatividad. Su talento ha consolidado su marca en el lujo y el ‘Ready To Wear’ latinoamericano, marcando un nuevo rumbo en la moda regional.
Mario Castrellón: Chef, Panamá
Mario Castrellón es el fundador de Maito, considerado el mejor restaurante del país canalero. Su emblemática cocina ocupa el lugar 18 del ranking Latin America’s 50 Best Restaurants, en la lista más reciente. Su fusión de arraigo e innovación se ha sostenido en el gusto del público por una década, ya que fue el primer restaurante centroamericano en ser ungido en este listado desde 2016. A la fecha, ya agrupa 17 restaurantes en Grupo Maito, contando al homónimo, bajo la misión de fusionar la tradición y la vanguardia, “dando vida a una propuesta culinaria que celebra lo mejor de nuestra cultura gastronómica”.
Mario Chang: Cantante de ópera, Guatemala
Ha conquistado escenarios internacionales con su voz única y expresiva. Nominado a los Grammy 2025 por Florencia en el Amazonas en el Metropolitan Opera de Nueva York, destaca por su versatilidad en ópera clásica, verdiana, pucciniana, verismo, zarzuela y canción latinoamericana. Ganador de Operalia 2014 y reconocido por su técnica impecable, Mario inspira con humildad y pasión, demostrando que la excelencia artística puede emocionar, trascender fronteras y dejar una huella imborrable en el público.
Álvaro Martínez: Cineasta, El Salvador
Es director clave en la profesionalización del cine en El Salvador. Su estilo une narrativas auténticas y raíces culturales. Dirigió La Rebúsqueda, la comedia romántica más taquillera de Centroamérica, y proyectos premiados como Nunca es Tarde y Desconexión. Ha sido reconocido en festivales internacionales (Cannes, Estocolmo, Miami). Su trayectoria incluye cine, TV y comerciales. Martínez impulsa el cine salvadoreño, consolidando su posición como referente regional y llevando historias locales al ámbito global.
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